←  Искусство

Исторический форум: история России, всемирная история

»

Древнегреческое искусство

Фотография andy4675 andy4675 06.05 2016

1. Лекция по Истории Древнегреческого искусства, произнесённая в 2010 году неизвестно в каком Университете. Имени преподавательницы также не обозначено. И тем не менее...



Лекция. Способ изложения и общения - не равноправное участие, а изложение строго сверху вниз. То есть преподавательница исходит из утверждения своего авторитета за счёт своего положения как некоторой власти с одной стороны, и как превосходства в знаниях (тезис голословный, поскольку знания другой стороны неизвестны ей) - с другой. То есть, в плане отношений с аудиторией позиция преподавательницы немного напрягает. Хотя, конечно же, хозяин - барин. Как преподавательница, она может организовывать подачу материала как ей заблагорассудится.

С точки зрения содержания лекции. Преподавательница сразу определила, что эволюции Крито-микенской цивилизации она не коснётся. Тем не менее, она достаточно долго описывает хронологию этого периода, а также фактологию по зарождению археологии Эгейских цивилизаций. В частности они описала роль Шлимана (без никакой критики в его адрес).

Следующий момент - приравнивание понятия "Крито-микенская цивилизация""к понятию "Эгейская цивилизация". Разумеется, понятия эти неравнозначны. То есть, на самом деле Эгейских цивилизаций было несколько, и одной из таких цивилизаций была Крито-микенская (то есть Минойская и Микенская). Но ею одной Эгейские цивилизации не ограничены, потому что сюда входят также: Кикладская цивилизация (и в частности Раннекикладский период), Раннеэлладский период в истории искусства материковой Греции, Северо-восточно-Эгейская цивилизация и Троянская цивилизация (то есть цивилизация Северо-западной Малой Азии, или просто Троады). То есть, терминологически она не даёт полностью адекватного определения. Зато она признаёт, что термин "Эгейская цивилизация" точнее, и что она его предпочитает. Это - правильно. Согласен.

Затем рассказчица переходит к сравнению Крито-микенской цивилизации с греческой Архаикой и Классикой, и утверждает, что их разница заключается исключительно в том, какие народы населяли ареал их распространения, который совпадал. То есть, она считает, что в Крито-микенскую эпоху в Греции жили народы, которые в эпоху Архаики тут уже не жили. На самом деле, подобный взгляд сильно упрощён, и, говоря попросту, совершенно неверен. Конкретно:

1. Шлиман раскопав Трою и открыв мокровища "златообильных Микен", исходил из постулата о том, что в Греции в Крито-микенскую (как именуем её ныне мы - во времена Шлимана термин ещё не использовался, хотя речь шла именно об этом) проживали именно греки - и в частности те, кто брал Трою. Во времена Эванса, когда были найдены в Кноссе тексты, то Эванс высказал мысль, что эти тексты сделаны не на греческом языке, и что представители Крито-микенской цивилизации греками не были. Подобная мысль главенствовала в науке до 1940-х годов. В частности, она отражена в массе научных и научно-популярных публикаций того времени. Так, в своей знаменитой работе об Индоевропейцах, Гордон Чайлд разделяет цивилизацию Микен и ходивших по Гомеру на Трою ахейцев, признавая их по сути разными этнически народами. Однако, в 1940-е годы прозвучала идея, что язык микенских, а возможно и минойских табличек, был греческим. Эта теория получила блестящее подтверждение в лингвистических изысканиях Майкла Вентриса и Джона Чадвика. Правда, язык минойских письмян до сих пор не дешифрован, и всё ещё признаётся негреческим, однако язык микенцев, как было ими доказано, греческим всё-же являлся. То есть, носители Крито-микенской цивилизации, хотя-бы отчасти, греками всё- же были.

2. В Эпоху Архаики, правда, следуя древнегреческой мифо-легендарной традиции, в Греции уже "пришли" и другие греческие племена (фессалийцы, дорийцы). Однако подобная точка зрения (теория о нисшествии дорийцев с севера в Грецию) пока не нашла полноценного археологического подтверждения. Есть даже мнение, что Микенская цивилизация погибла из-за внутренних раздоров - по сути археологически оно никак не опровергнуто. Но даже если говорить о "пришлости" дорийцев, то никто не говорит о том, что и ионийцы пришли вместе с ними - то есть уже после упадка Крито-микенской цивилизации. На самом деле, ахейцы и ионийцы считаются вполне себе коренным населением Греции времён Крито-микенской цивилизации. Итого, явный незачёт.

3. Правда, преподавательница говорит о смешении пришельцев с коренным населением Греции (которое, вопреки логике, греческим не считает) - но не везде. То есть, в материковой Греции - да. Но на Крите, оказывается, всё население до единого погибло либо от землетрясения на острове Санторин и последовавшего цунами, либо от того что его после это до единого вырезали пришельцы. Понятно, что всё это неверно, так как население Крита не вымирало: оно гармонично влилось в состав покорителей, а местами даже сохраняло некоторую самобытность (например этеокритяне - смешанные минойцы и ахейские греки на востоке острова Крит, так и не подчинившиеся пришлым дорийцам).

4. Ионийцы, вопреки рассказчицы, после падения Микенской цивилизации направлились не с севера Балкан на юг, а с юга - на северо-восток. Так, их изначальной прародины в Ахайе, согласно греческим легендам о дорийском нашествии, они были вытеснены ахейцами во главе с Тисаменом, и переселились в район Арголиды (Эпидаврия), и далее - в Аттику.

Говоря же кратко, греческие народы жили в Греции и во времена Крито-микенской цивилизации. Конкретно, на материке, согласно традиционной точке зрения, они появляются около начала Среднеэлладского периода (около 2.000 года до рХ). А там где до греков всё ещё могли жить негреки, полного вырезания их не было. Они в основном смешались с пришельцами (дорийцы), а также и с более древним греческим же соседним населением (ахейцы, ионийцы, фессалийцы, беоты, эолийцы).

Следующий момент - тезис о гибели Критской цивилизации от землетрясения на острове Санторин и последовавшего цунами, якобы стёрших с лица земли города этой цивилизации. Вероятно, по контексту, преподавательница говорит о гибели Новых Дворцов. Да, версия о связи извержения вулкана (а не землетрясения) с этим событием существовала. Эту версию высказал греческий археолог Спирос Маринатос, который лет 40 назад руководил раскопками на острове Санторин. Однако, с тех пор утекло много воды. Ныне доказано, что большое извержение вулкана на острове Санторин произошло лет за 200 до времени гибели Новых Дворцов. Причина гибели Новых Дворцов пока всё-ещё считается не установленной. Как правило, учёные склонны были и прежде увязывать их гибель с вторжениями интервентов на остров (и в частности с ахейским завоеванием Крита) - версия, потерявшая популярность после того как свою теорию выразил Маринатос. Думаю, теперь эта версия должна быть возрождена как основная.

Царь Крита попал в плен в походе за его пределами, по мнению рассказчицы. Да, миф о походе Минрса на Сицилию в погоне за Дедалом существует. Правда, Минос был не пленён, а хитростью умерщвлён дочерьми сицилийского царя Кокала: они сварили его в кипятке, когда он принимал ванну в во дворце их отца.

Архаика не переводится с греческого как "Древность". "Древность" это Архайон, "древний" - архайос. Сам термин Архаика - новодел, придуманный историками искусства для обозначения конкретного периода в древнегреческом искусстве. Если попытаться дать конкретное осмысление термину, то он происходит от слова "архаизм" - то есть подобие глубокой древности в речи. Иными словами, предметы Архаики это те, которые своими формами (которые гораздо примитивнее классисеских) выдают сходство с глубокой Древностью. Иными словами, понятие Архаики как слово, возникшее искусственно, подразумевает подобие глубокой древности.

Тем более слово Архаика не равнозначна термину Древность или Античность, как говорит преподавательница. Ибо Архаика - конкретный период в истории конкретно Древней Греции, Античность - весь период развития Греко-римской цивилизации (то есть средиземноморского региона) от Архаики до Константина Великого, или даже до Юстиниана Великого, а Древность - история всего Человечества, вне географических границ, в период до начала Средних Веков,, то есть от начала истории того или иного народа до приблизительно 5-8 (в зависимости от региона) века нрвой эры.

У меня такое впечатление, что в России вообще все историки искусства хоть мало-мальски знакомы с латынью, но совсем незнакомы с древнегреческим. Отсюда и все эти ляпы с вольной интерпретацией слов. Но то, что слово "классика" это "образец" на латыни - для меня было откровением...

"Архаическая улыбка" имеет иииные интерпретации, кроме изложенных.

То, что шаг вперёд у архаических статуй не связан с Египтом и символикой потусторонней жизни - не более чем интерпретация. Ибо иные искусствоведы связь здесь усматривают.

Не все куросы были погребальными памятниками, как полагает рассказчица. Целый ряд куросов был обычными статуями богов.

Слово курос, вопреки сообщаемому рассказчицей, имеет вполне ясное греческое происхождение. Слово курос (в новогреческом не применяемое) в древнегреческом означало "мальчик", "сын". Это просто мужская параллель коры (как рассказчица верно сообщает, это слово на греческом означает "девушка" - но также и "дочь"). То есть курос и кора - слова однокоренные. Слово курос широко применяется и на русском языке в греческого происхождения понятии Диоскуры (греч. Диос курой, т. е. "сыновья Зевса" - слово Диос это родительный падеж слова Зевс, и переводится как "Зевса", "Зевсовы"). Слово Дискуры -"переводное, и означает "сыновья Зевса".

Канон Поликлета возник иначе. И неважно, создавал ли Дорифора Поликлет с модели.

Вопрос о рабовладельческом характере древнегреческого общества был больным в СССР. Однако рассказчица зря на нём акцентирует. Рабовладельцами были далеко не все свободные люди. И не все скульпторы были рабовладельцами. Философ Сократ начинал свою карьеру как скульптор. Но у него рабов не имелось. Иными словами - пустое это: при описании истории искусства заниматься клеймлением рабовладельческой системы. Впрочем, рассказчица и сама говорит об этом, когда поворачивает вопрос рабства иным боком: раб не может быть умелым мастером, ибо искусство и вдохновение требуют ощущения внутренней свободы, а не подавленности. И тут я целиком и полностью с нею согласен. Ибо истина, ИМХО.

Что касается климата Египта,, где якобы ничего немрастёт и всё засыпано песком - явный перебор. В Древности Египтом именовали не то, что мы называем Египтом сегодня. Древний Египет, это, по определению Геродота - "дар Нила". Древний Египет - земля с крайне мягким климатом, верх плодородности даже по масштабам Средиземноморья. Древний Египет, это долина Нила. Там росло масса всякого. И животный мир там богатейший. Грекам такие богатства флоры и фауны и не снились. Там, где греческий масштаб гораздо богаче египетского - это море.

Не очень понравилось, что при описании искусства Эпохи Архаики докладчица очень редко именует конкретные произведения. То есть, по сути она поименовала только Мосхофора и так называемую "Задумчивую Кору". Но при этом, несмотря на активную демонстрацию и анализ их форм, она не именует ни Кору под названием "Пеплофорос" ("Одевающая пеплос"), ни Куроса посвящённого юноше по-имени Крез. Вопросы развития архаических архитектуры и живописи также не задеты.

В целом, эта лекция звучит очень бедно и невзрачно. Вероятно, некоторая вина в этом заключена в том, что лекция ограничена во времени. Из полутора часов лекции рассказчица свыше получаса посвятила вопросам общих познаний в древнегреческой хронологии искусства и описанию истории Шлимана. Мне кажется, это было необязательно - хотя опять же: хозяин - барин. Её лекции, ей и решать, что существенно, а что нет. Как преподаватель она лучше меня понимает где находятся границы познания её студентов. Как и то, что им нужно узнать в связи с избранной ими профессии. Ибо она вовсе не стала озвучивать деталей истории Крито-микенского искусства, призывая студентов заняться самостоятельным самообразованием. Вообще-то, последнее звучит несколько дико, если говорить об университетском уровне. Хотя, если у неё слишком мало времени - то ей и самой деваться некуда: что-то надо урезать. А поскольку урезание Классики неуместно, то делать этотнадо за счёт остальных периодов...

2. Вторая лекция той же преподавательницы. Рассматриваются произведения Эпохи Классики и Эпохи Эллинизма:



Начало лекции упоминает некоторые предыдущие уроки, на которых был изложен материал, о котором видео этой преподавательницы, к сожалению, не выложены.

Несмотря на несколько вычурную ("свысока") интонацию голоса, на сей раз преподавательница сначала демонстрирует мягкость: чтобы заставить замолчать болтающих и сбивающих её с толка студентов, она просто прибегает не к репрессиям, амк шантажу, обещая прервать лекцию. Как метода поведения, шантаж, ясное дело, мягче репрессии или даже угрозы её (то есть репрессии) применения.

Миф об Афине и Марсии изложен сносно. Думаю, источником рассказа была скорее всего книга Куна.

При рассказе о западном фронтоне храма Зевса в Олимпии сказано много своеобразного. Например, отождествление лапитов с греками. На самом деле этническая принадлежность племени лапитов неясна. Вполне может статься, чтотплемя лапитов имело пеласгическое происхождение. В конце рассказа о битве лапитов и кентавров (то есть о Кентавромахии) рассказчица сообщает, что обиженные кентавры, дескать, сильно побитые своими соседями-греками, то бишь лапитами, очень обиделись на людей, и спрятались с глаз наших долой, да так, что ныне мы не больше не имеем возможности встречать их, как прежде. На самом же деле кентавры потерпев поражение были изгнаны лапитами из Фессалии, и поселились у мыса Малеи. Позднее, всех оставшихся кентавров до последнего перебил герой Геракл во время одного из своих 12 подвигов на службе тиринфского царя Эврисфея - охоты на Эриманфского вепря. Тогда же получил смертельное ранение и бессмертный кентавр Хирон, и даже гостеприимец Геракла, кентавр Фол, случайно поранился стрелой Геракла обмазанной ядовитой кровью Лернейской гидры и тоже умер. Последним убитым Гераклом кентавром стал Несс, который перед смертью успел отомстить герою, обманув Деяниру - жену Геракла.

Демократия не была единственной политической системой в Греции. В разных полисах система управления могла быть разной. Рабовладельческая демократия не была единственной системой переживавшей упадок в период Поздней Классики: кризис переживала вообще вся система полисного управления. Македония, по греческим меркам, была по своим масштабам самым большим царством, а вовсе не крохотным, как сообщает рассказчица. На Балканах мело какое царство по размерам могло быть в те годы сопоставимо с Македонским царством. Грецию первым из македонских царей покорил вовсе не Александр Македонский, а его отец - Филипп II.

Слово Вакх - вполне себе существовало у греков задолго до римлян. То есть римским оно не является. Римское имя Вакха - Отец Либер. У Еврипида даже трагедия была - "Вакханки" (Βάκχαι). А это аж V век до н. э. Гесихий в своём Словаре признаёт имя Вакха происходящим не из латыни, а от финикийского слова. То есть некоторые предполагают даже семитское происхождение этого имени. В любом случае - не латынь.

Вакханалии и Дионисии это не совсем одно и то же. Дионисии - название конкретных праздников (то есть строго обозначенных праздничных дней). Вакханалии же - это некий буйный обряд, который мог сопровождать празднование, но мог также происходить и вполне спонтанно. Разница, ИМХО, очевидна...

Спортсмены принимали участие в олимпийских состязаниях не просто за лавровый венок в качестве приза победителю. Кроме призов, победитель главным образом становился национальным героем своего родного города, со всеми из этого вытекающими плюсами. Вот что было главным. Некоторые олимпионики (Милон во второй половине VI века до н. э., Диагор во второй половине V века до н. э., и его сын Дориэй на рубеже V и IV веков до н. э.) делали в своих родных полисах и неплохую политическую карьеру, на фоне своего авторитета как победителей на Олимпийских играх.

Концовка лекции - с точки зрения фактологической точности - на мой взгляд безупречна. То есть рассказ начиная с описания "Менады" Скопаса очень хорош. Нравится и способ "сортировки" материала (при изложении которого предлагается упрощённая логика - исходить от работавших в IV веке до н. э. четырёх великих мастеров, с примерами деятельности каждого). Многие искусствоведы так делают - и их рассказ от этого вовсе не портится. Да, упрощённо. Но зато очень интересно и совершенно упорядоченно! Выбранные рассказчицей шедевры тоже все один к одному: шедевры, о которых надо знать. Нике Самофракийская, Афродита Милосская, Лаокоонт, Отдыхающий Гермес...

Говоря кратко, и если учитывать временную ограниченность лекций, то к описанию Эпохи Эллинизма и Поздней Классики тут не подкопаешься: речь идёт о классическом и очень хорошо продуманном, методологически, рассказе. Всё очень понравилось. Браво! Правда, можно заметить по контексту лекций, что здесь мы слышим только малую часть того, что было преподавательницей. Понятно, что последняя лекция посвящена вопросу "Человек в Древнегреческом искусстве" - скорее всего, рассматривался не только этот вопрос. Понятно, что одной только скульптурой Древнегреческое искусство не ограничивается... И тем не менее, весь порядок ведения лекции совершенно подкупает. По сути дела, всё что говорится - правильно. Если не с точки зрения отточенной фактологической точности, то с точки зрения духа искусства древних греков. Да, хотелось бы услышать её рассказысне только о скульптуре, но увы. Однако то что в сеть выложено - очень хороший рассказ, длящийся два часа.

И ещё нельзя не заметить следующего: лекция явно преподавалась в зимнее, холодное время года. Я не уверен,, что в зале в котором она преподавалась было достаточно тепло. От этого рассказчице только плюс - холод ей не помешал. К тому же, по крайней мере во второй лекции не ощущается никакого особого гонора и наездов на слушателей-студентов. Только самый технический минимум с целью не уронить лица и не утратить авторитета как преподаватель перед учениками. Плюс "растапливание льда" между учителем и аудиторией студентов в виде реплик о погоде.

Ну, в целом понравилось. Очень интересно и содержательно. Жаль, что в сети выложено только две её лекции. И жаль, что выложивший видео в Ютюбе не сообщил нам ни имени преподавательницы, ни места, где лекции подавались, ни того, для учащихся на каком факультете ведётся рассказ. Как бы то ни было, всё-равно спасибо человеку выложившему эти лекции, также как и людям выложившим лекции Морозовой и Д. Ворониной. Все лекции выложенные в данной теме очень информативны и интересны. По-крайней мере мне, в целом, понравилось и просматривать, и комментировать их.

Что касается качества записи, то в последней лекции звук записан несколько слабо, что немного портит впечатление. Однако в целом всё-же неплохо: могло быть и гораздо хуже (ибо приходилось встречать и вовсе непрослушиваемые лекции).

Ответить

Фотография Nostromo81 Nostromo81 06.05 2016

Сейчас проходит выставка в Москве в историческом музее на красной площади, посвящённая золотым изделиям древнегреческих мастеров, в основном с нашего Юга, из собственных запасников музея.

https://www.shm.ru/shows/6929/

Выставка временная и небольшая, но достаточно интересная, лично мне понравилось

До 25 июля 2016

 

 

 

CLASSIC900x430_898c26798d5c769b61d8cc805

Варварское подражание античной монете. Паннония. III-II вв. до н.э. Электр, чеканка.

 


Сообщение отредактировал ddd: 06.05.2016 - 15:35 PM
добавил анонс
Ответить

Фотография andy4675 andy4675 06.05 2016

Традиционная версия мифа о Марсии и богине Афине изобретшей флейту изложен у Овидия в "Фастах" 695-710:

http://ancientrome.r...1284818605#s690

И у Гигина, "Мифы" 165:

http://annales.info/...gin/gigin02.htm

О произведении Мирона "Афина и Марсий" кратко пишут Павсаний Периэгет ("Описание Эллады" 1.24.1) и Плиний Старший ("Естественная история" 34.57(19)).

http://www.perseus.t...37#note-link202

Мнение о том что Марсий издавал из флейты звуки заложенные в неё богиней Афиной взяты неизвестно откуда. По-крайней мере источник этой версии мне неизвестен. Мнение о том, что Афина прокляла флейту мне неизвестно, но о том, что выброшенную ей флейту не дόлжно было никому поднимать сказала разгневавшись Афина, высказав угрозу, что тот кто это посмеет сделать должен быть жестоко наказан - это из Гигина. Овидий же напротив - считает Афину покровительницей флейтистов.
Ответить

Фотография andy4675 andy4675 07.05 2016

В целом по всем трём выложенным мной курсам лекций о Древнегреческом искусстве, радует их общая информативность. Радует также информированность рассказчиц. И радует то, что они посещали некоторые ведущие Музеи мира, и говорят поэтому со знанием дела. Не очень радует, когда они сами признают, что тот илиииной шедевр знают только по гипсовым репликам из того же Греческого зала в Пушкинском Музее. Но что поделать? Никому не дано знать всего. Понятно, что посещение Лувра или Ватиканского и Капитолийского Музеев - уже само по себе значимое для любого искусствоведа событие. И когда пскусствовед говорит об оригинале им увиденном (пусть даже при искусственном свете), то его мнение становится от этого ещё авторитетнее. По-крайней мере после прослушки приведённых мною выше лекций впечатление у меня сейчас именно такое. Например, когда я слышу преподавательницу, нахваливающую взахлёб лорда Эльгина, то я понимаю: ни Музея Акрополя, ни Британского Музея онамне посещала, и ни научной литературы о так называемом "Эльгиновом мраморе" не читала. Ибо Эльгин не очень чисто приобрёл мраморные шедевры Акрополя, с точки зрения независимой Греции. Но главное даже не в этом. Главное, что для изъятия рельефов и статуй с храмов Акрополя, их буквально сдирали с места самым варварским способом: при помощи набора камнетёсных инструментов. Поэтому был ужасно искалечен весь ионический фриз Парфенона с изображением Панафинейского шествия: некоторые изображения рельефа частично пребывают в Афинах, а частично, отодранные (например детали в виде колен, плечей, голов) - отдельно от остального тела изображаемых - уже вмдругих Музеях мира. Винить такое авторитетное заведение, как Британский Музей, тут ни к чему. Британский Музей не виноват в деяниях лорда Эльгина, который оказался одним из величайших вандалов, когда-либо посещавших Афины. Мне кажется, греческая сторона не должна делать обиженного лица и жаловаться на Британский Музей. Она должна быть великодушнее. Ибо греческие произведения не только там хранятся. Они есть и в Лувре, и в Ватикане, и в Нью-Йорке, и во Флоренции. И в турецких Музеях их масса. Поэтому я не вижу, что делает Британский Музей "скупщиком краденного" больше, нежели некий Музей в Турции или в США. Или Национальная Глиптотека в Мюнхене. Я не хочу обелить Эльгина. Но надо понимать, кого можно винить, а кого нельзя. К преступлению Эльгина Британский Музей отношения не имеет. Напротив: это учреждение лишь спасло шедевры, насколько это было возможно. А если уж совсем на чистоту, то с Греции и без "Эльгинового мрамора" не убудет. Ибо здесь и своих камней горы. А вот поделившись с немцами, англичанами, итальянцами, русскими, американцами и всякими прочими, греки только выиграют, ибо от этого интерес к греческим древностям в мире только растёт. А что нам нужно, кроме интереса людей к нам? То есть, если убить интерес людей во всём мире к нашей истории, мы убьём туризм и всё то, к чему должны в принципе стремиться. Ибо если интерес к нашей истории умрёт, то и изучать её никто не будет. И любить её никто не будет. И тогда в чём будет ценность того или иного "Эльгинова мрамора"? Ни в чём... Поэтому моё мнение - все дела надо решать полюбовно, а не корчить обиженной морды по причине и без. Мы же немкорсим подобных морд за Нике Самотракийскую, Афродиту Милосскую, "вазу Франсуа" и прочие шедевры хранящиеся в Музеях вне Греции, верно? Так на кой ляд тогда мы "встаём в позу", как истинные идиоты? Это ни в коей мере не оправдывает лорда Эльгина. Это - о "народной дипломатии". И вообще о дипломатии. Ибо надо понимать, где цель, а где - самоцель. По мрему мнению, возврат "Эльгинового мрамора" всГрецию никакой самоцелью не является. А вот хорошие отношения и с Англией в целом, и с Британским Музеем в частности - это великая самоцель. И эта самоцель требует от нас гибкости, а не вставаний в позу.

ИМХО...
Ответить

Фотография andy4675 andy4675 10.05 2016

Музей Лувр. Древнегреческое искусство:



Несмотря на на крайне плохой перевод (Басса Пигале вместо Бассы-Фигалея, Анадиоменская вместо Анадиомена и пр.), сама лекция просто шикарна по содержательности. За кадром звучит голос, сообщающий необходимую академическую информацию. В кадре же видим произведения (в основном это статуи) и пару интересующихся историей посетителей. Мужчина - в роли осведомлённого рассказчика,, женщина - в роли тонкого ценителя.

Информативность лекции неоспорима, хотя местами хотелось бы дополнить пару штрихов. Например по вопросу того, как определяется оригинал от копии, и как мы можем отделить подделку от античного произведения.

В любом случае - рекомендую к просмотру. Лувр - шикарный Музей в плане экспонатов Древнегреческого искусства.

Ответить

Фотография andy4675 andy4675 11.05 2016

Эрмитаж, Греческая коллекция экспонатов:



Непонятно, зачем минут пять посвящено произведениям кургана Куль-Обы. Ведь это по сути скифское искусство. Да, техника и стиль изображения выдают руку греческих мастеров. И тем не менее...

Камея Гонзага, конечно - шедевр мировых масштабов. Да и вообще - Эрмитажу есть чем похвалиться: спору нет...

Ответить

Фотография andy4675 andy4675 11.05 2016

Британский Музей, Древнегреческое искусство:



Видео посвящено не столько экспонируемым в Британском Музее предметам Древнегреческого искусства, сколько эволюции Древнегреческого искусства, его восточным корням. И ещё более того - огромному вкладу Британского Музея в изучение тайн Древнегреческого искусства на примере изучения красок, которыми покрывались древнегреческие статуи и скульптурный декор храмов.

В целом, нельзя не признать величия Британского Музея и его передовой роли на всех фронтах Антиковедения, и в частности в области его изучения. Жаль только, что видео так мало коснулось Древнегреческой коллекции этого Музея.

Ответить

Фотография andy4675 andy4675 12.05 2016

Ещё один музей наполненный древнегреческими шедеврами искусства, это знаменитая Мюнхенская Глиптотека. Не говоря о вазах этого музея, я сразу хочу показать небольшой интересный рассказ о скульптурном декоре фронтонов храма Афины Афайи на Эгине, оказавшийся здесь:



Можно было и поподробнее, конечно. Но всё-равно интересно...

Ответить

Фотография Castle Castle 23.06 2016

В целом, нельзя не признать величия Британского Музея и его передовой роли на всех фронтах Антиковедения

В Британском музее сравнили фаюмские портреты со скульптурными портретами восстановленными по черепам мумий их хозяев. Очень похоже, что портреты заказывались задолго до смерти.

Мужской портрет 80-100 гг., женкий портрет 55-70 гг, (оба из Hawara, ныне Британский музей).

Фаюмские портреты_3ffa2ae8b477cae89867e39565c61070.jpg

 

А вот отличная подборка фаюмских портретов - "Современники Христа" - http://shakko-kitsun...com/546989.html.  

Fayum-27.jpg

Fayum_Portrait_of_Aline_2.jpg


Сообщение отредактировал Castle: 23.06.2016 - 11:06 AM
Ответить

Фотография Марк Марк 23.06 2016

Дальный предок Барака Хусейновича:

Fayum-76.jpg

Ответить

Фотография ddd ddd 24.06 2016

имхо это надо перенести в "антропологические реконструкции"

Ответить

Фотография andy4675 andy4675 11.07 2016

 

Слово Колосс - вряд ли римское. В Малой Азии был древний город Колоссы. Может быть название - оттуда.

 

В латинском - это заимствование из греческого. Но не наоборот.

 

 

 

связывает греческое слово Колосс с латинским происхождением от Colossaeum.

 

Возможно название амфитеатра Флавиев и произошло от латинского Сolosseum -us, -icus (колоссальный, огромный, исполинский), только к этому времени слово должно было уже стать родным для римлян. Диодор, живший  лет эдак на сто с гаком ранее создания Колизея, уже употребляет его (слово) в этом значении - κολοσ(σ)ιαϊος. Понятно, что происхождение завязано на κολοσσος (статуе), а не на амфитеатре (которого еще не создали). Википедии, должно быть, начиталась...

 

 

Слово κολοσσός встречается несколько раз также у Геродота. Например 2.130-131:

 

130. Корова эта, однако, не была погребена в земле, но еще до сего дня ее можно видеть в Городе Саисе, где она стоит в царском дворце в пышно украшенном покое. Каждый день около нее воскуряют там всевозможные благовония, а целую ночь возжигают светильник. Близ этой коровы в другом покое стоят статуи наложниц Микерина, как мне, по крайней мере, рассказывали саисские жрецы. Это – нагие колоссальные статуи женщин из дерева числом 20. Но кто они – об этом я могу лишь повторить то, что мне сообщили.

 

131. Другие же сообщают об этой корове и о колоссальных женских статуях вот какое сказание. Микерин будто бы воспылал страстью к своей родной дочери и против ее воли силой овладел ею. После этого девушка, говорят, с горя и стыда сунулась в петлю. Отец же предал ее погребению в этой корове, а мать девушки велела отрубить руки служанкам, которые выдали дочь отцу. Еще и поныне их безрукие статуи показывают, что они претерпели при жизни. Все это, впрочем, как мне думается, пустая болтовня, особенно же – история с руками статуй. Ведь я сам видел, что руки у статуй отвалились от времени и еще при мне лежали тут же у ног.

 

 

И 2.143:

 

143. Когда однажды историк Гекатей во время пребывания в Фивах перечислил жрецам свою родословную (его родоначальник, шестнадцатый предок, по его словам, был богом), тогда жрецы фиванского Зевса поступили с ним так же, как и со мной, хотя я и не рассказывал им своей родословной. Они привели меня в огромное святилище [Зевса] и показали ряд колоссальных деревянных статуй. Их было действительно столько, сколько я перечислил выше. Каждый верховный жрец ставил в храме еще при жизни себе статую. Так вот, жрецы перечисляли и показывали мне все статуи друг за другом: всегда сын жреца следовал за отцом. Так они проходили по порядку, начиная от статуи скончавшегося последним жреца, пока не показали все статуи. И вот, когда Гекатей сослался на свою родословную и в шестнадцатом колене возводил ее к богу, они противопоставили ему свои родословные расчеты и оспаривали происхождение человека от бога. Противопоставляли же они свои расчеты вот как. Каждая из этих вот колоссальных статуй, говорили они, это – “пиромис” и сын пиромиса, пока не показали ему одну за другой 345 колоссальных статуй (и всегда пиромис происходил от пиромиса), но не возводили их происхождения ни к богу, ни к герою. “Пиромис” же по‑эллински означает “прекрасный и благородный человек”.

 

 

И 2.149:

 

149. Как ни поразителен этот лабиринт своей грандиозностью, но еще большее удивление вызывает так называемое Меридово озеро, на берегу которого он стоит. Окружность этого Меридова озера составляет 3600 стадий, или 60 схенов, т.е. как раз равняется длине всей прибрежной полосы Египта. В длину озеро простирается с севера на юг, и в самом глубоком месте глубина его 50 оргий. А то, что оно – произведение рук человеческих и вырыто искусственно, это ясно видно. Почти что посредине озера стоят две пирамиды, возвышающиеся на 50 оргий над водой; такой же глубины и их подводная часть. Рядом с каждой пирамидой поставлена колоссальная каменная статуя, восседающая на троне. Таким образом, высота этих пирамид 100 оргий, а 100 оргий равняется как раз 1 стадии и 6 плефрам, так как оргия имеет 6 футов, или 4 локтя; фут же равен 4 пяденям, а локоть – 6 пяденей. Вода же в озере не ключевая (местность эта совершенно безводна), а проведена по каналу из Нила, и шесть месяцев она течет в озеро, шесть месяцев – обратно в Нил. Во время отлива воды рыбная ловля в озере доставляет доход царской казне каждый день по 1 таланту серебра, а за время прилива – только 20 мин.

 

 

И 2.153:

 

153. Став царем над всем Египтом, Псамметих воздвиг южные преддверия святилища Гефеста в Мемфисе, а для Аписа – двор против преддверий, где держат [это священное животное], когда оно появится. Двор этот окружен со всех сторон колоннадой с рельефными фигурами. Вместо столбов опорами двора служат колоссальные статуи 12 локтей высотой. Апис же по‑эллински называется Эпафом.

 

 

И 2.175-176:

 

 

174. Как говорят, Амасис, будучи еще простым гражданином, очень любил выпить и пошутить и вовсе не имел склонности к серьезным занятиям. А когда он пропил и прогулял свое добро, то начал будто бы воровать у соседей. А те обвиняли его в кражах, и когда он запирался, то водили в прорицалище и вопрошали, где украденные вещи. Иногда оракул его уличал, но часто и оправдывал. Когда же Амасис стал царем, то сделал вот что. О храмах тех богов, которые его оправдывали [в кражах], он вовсе не заботился и не жаловал денег на их украшение. Он и не посещал их и не приносил жертв: по его словам, ведь эти боги не заслуживают жертвоприношений и их прорицания лживы. Напротив, богов, уличавших его в воровстве, он глубоко чтил, как истинных богов, дающих правдивые прорицания.

175. Прежде всего, он воздвиг в Саисе удивительные преддверия Афине, которые далеко превосходят высотой и обширностью, а также величиной и красотой камней, из которых они сложены, все другие. Затем он повелел поставить колоссальные статуи и огромные сфинксы с головами мужчины, а также доставить огромные глыбы камней для других работ. Некоторые глыбы были перевезены из каменоломен у Мемфиса, а другие, самые огромные, из города Элефантины, который отстоит от Саиса не менее чем на двадцать дней плавания вверх по реке. Но вот что меня в этом больше всего удивляет. Царь повелел доставить из Элефантины целое здание, высеченное из цельного камня. Перевозили же его три года, и для этого было назначено 2000 человек, которые все были кормчими. Длина этого храмового здания снаружи 21 локоть, ширина 14, высота 8 локтей. Это – наружные размеры этого монолитного здания. Изнутри же оно 18 локтей и 20 пяденей длины, 12 локтей ширины и 5 локтей высоты. Здание стоит при входе в священный участок. Внутрь [священного участка], говорят, его не втащили вот почему. Зодчий, как рассказывают, при перетаскивании этого здания глубоко вздохнул, так как ему наскучила бесконечная работа. Амасис же принял это за недобрый знак и не позволил тащить здание дальше. Другие, впрочем, говорят, что один из рабочих, двигавших здание рычагами, был раздавлен и поэтому‑то здание и не втащили в святилище.

176. И во все другие знаменитые святилища Амасис также посвятил архитектурные сооружения, удивительные своей величиной. Так, между прочим, в Мемфисе перед святилищем лежит на земле колосс длиной 75 футов. На том же цоколе стоят еще два других колосса из эфиопского камня в 20 футов высоты каждый, по обеим сторонам того большого колосса. Есть также и в Саисе такой же величины колосс, лежащий на земле, как и в Мемфисе. И Исиде в Мемфисе воздвиг Амасис большой и достойный удивления храм.

 

 

Есть это слово и у Теофраста, и у Теокрита, и у Полибия (в форме κολοττός -18.16.2). Есть оно и у Диодора Сицилийского (1.67). Есть также и у поздних, чисто римских авторов - у Плутарха (Жизнеописание Фабия, Жизнеописание Лукулла), у Диона Кассия, у Лукиана, у ритора Дионисия Лонгина (О высоте), у Сопатра. Но первые упоминания этого слова - в древней эпиграфике.

 

В "Агамемноне" Эсхила, слово колосс подразумевает бородатую мужскую статую, без указания её размеров.

 

У Страбона (1.1.23) и у Диодора Сицилийского (2.34) есть слово колоссический (κολοσσικός). Оно есть и у эпикурейца Филодема (Περι Σημειων και Σημειώσεων), и у Плутарха (Моралии 780А).

 

Слово κολοσσ(ι)αίος - у Диодора Сицилийского, у Лукиана, у Геродиана (1.15.9), у математика Паппа и у иудея Филона Александрийского.

Ответить

Фотография Стефан Стефан 13.07 2016

Зинченко С.А. Введение в основы искусства Древней Греции: Учеб. пособие

М. – Берлин: Директ-Медиа, 2014. – 714 с.

 

Содержание:

Предисловие

Древняя Греция: основы культурной специфики

Искусство «Темных веков» (искусство гомеровского времени) (XI–VIII в. до н.э.)

Архитектура

Вазопись

Скульптура

Искусство периода архаики (VIII–VI вв. до н.э.)

Архитектура

Скульптура

Вазопись и живопись

Искусство периода классики (V–IV вв. до н.э.)

Архитектура

Скульптура

Живопись

Вазопись

Библиография

 

https://www.hse.ru/p...ument/146541097

Ответить